Tre norske scenekunstnere til PUSH+ Failure-lab i september 1

Tre norske scenekunstnere til PUSH+ Failure-lab i september

/i /av

Ingvild Lien er skuespiller og regissør med lang erfaring i å jobbe med et ungt publikum. Hun har skrevet, regissert og spilt i flere forestillinger, og er sertifisert scenekampkoreograf. I 2010 startet hun teaterkompaniet Memento, og hun er for tiden på turné med monologforestillingen Hvordan Bli SuperHappy på 50 Minutter.

Hediyeh Azma er danser og koreograf, med 21 års erfaring innen iransk urban dans og samtidsdans. I 2009 grunnla hun Deir, en danseskole i Iran. Hun har en mastergrad i danseantropologi, der hun ser på forholdet mellom publikum og dansere i stedsspesifikke og deltakende forestillinger.

Martijn Dirk Joling startet sin karriere som nederlandsk rapper. Han har studert dans ved ROC Amsterdam danseakademi og Amsterdam kunsthøgskole. De siste årene har han fokusert på å skape sine egne verk, og påvirkes av samhandlingen mellom scenografi, installasjoner, film, musikk og poesi.

Om tematikken «Failure»:

The Failure Lab will take place in Belgium from 13 – 22 September 2019 and will investigate on a more philosophical level how failure is related to success as a positive norm in society. What is failure compared to success, who decides on that, what does failure mean on a personal and social level? What if failure turns out to be as positive as success? Then we might need real Institutes of Failures as an antidote to our society imposed fear for failures.

Om PUSH+:

PUSH+ is a 3-year Creative Europe co-operation project led by Imaginate (Scotland) alongside Aaben Dans (Denmark), Krokusfestival (Belgium), Scenekunstbruket (Norway), The Ark (Ireland) and associate partner Bangkok International Children’s Festival (Thailand).  

PUSH+ will stimulate European dialogue and initiate new artistic ideas and performances around three important topics in performance for young audiences – Home, Failure and Different Bodies. These are topics that push us to take more risks as makers and presenters, to address the underrepresentation of different lives and bodies on our stages and to tell stories that really connect with children and who they are.  Each topic will have a year-long focus with a Lab, Residency and Festival Visit/Presentation.  We will also explore three artistic formats  – Participatory, Site-specific and Intergenerational – across all three topics.